Letztens beim Durchblättern alter GAMERS Ausgaben fiel mir erneut auf, wie viel Prügel die Welle interaktiver Filme damals auf dem Mega CD von der Fachpresse einsteckte. Praktisch in allen Magazinen errangen die Games mieseste Bewertungen. OK, hätte ich damals nen Hunni für 3 Stunden Gameplay auf den Tisch gelegt, ich wäre ebenfalls angepisst gewesen. Auch Tomcat Alley war keine Ausnahme. Gedreht mit Millionenbudget und echten Schauspielern sollte es eine neue Ära einleiten ...

Historische Figuren und deren Geschichten waren schon immer ein interessanter Stoff zur Weiterverwurstung in der Welt des Kinos. Sei es die französische Freiheitskämpferin Jean d‘Arc, der aufständische Sklavenführer Spartacus, der cholerische Diktator Adolf Hitler oder der argentinische Freiheitskämpfer Che Guevara: Sie alle standen Pate für einen oder gleich mehrere erfolglose bzw. erfolgreiche Filme.

Es begab sich im Jahr 1991, als eine neue Spielidee auf dem Amiga geboren wurde: Ebenso niedliche wie dumme Lemminge indirekt mittels Befehle zum Ziel zu führen. Und es dauerte auch nicht lange, bis Sunsoft ein Jahr später eine Mega Drive Version nachschob.

Ein grüner Hase, eine einäugige Ente und jede Menge bewaffnete Kröten im Weltall? Nein, wir befinden uns nicht auf dem nächstbesten LSD-Trip, sondern im Test der Heimkonsolenfassung von „Bucky O'Hare“ – obwohl das Spielerleben schon verdächtig nah an besagten Trip heran heran reicht...

Einst als das Atari 2600 seinen Zenit erreicht hatte, war die kreativste Schaffensperiode einer Softwareschmiede namens Activision. Zu dieser Zeit produzierten diese Hits am Fließband, die oft fernab vom klassischen Shoot 'em Up Prinzip funktionierten. Ein herausragender Titel auf dem Atari 2600 war auch Frostbite, obwohl es nie große Popularität genoss. Das mag an seiner Ähnlichkeit zu Frogger liegen, das sich weitaus besser verkaufte. Dabei hat das Spielprinzip durchaus seine eigenen Merkmale.

Hallo und herzlich willkommen zum Ende der Welt! Wieso fragt Ihr euch? Ja wusstet Ihr es noch nicht? Die Außerirdischen greifen an! Wie Ihr habt es noch nicht gemerkt? Ach so... war ja klar das Ihr es nicht bemerkt habt. Sie haben sich ja verkleidet.. und zwar als die wohl friedfertigste Rasse auf unserem Planeten: PINGUINE!

Im Jahre 1999 schwappte die Pokémonwelle aus Japan nach Europa. Das Wort Pokémon bedeutet ausgeschrieben Pocket Monster, also Taschenungeheuer. Der entstehende Hype wurde von Wissenschaftlern auf den Jagd- und Sammeltrieb der Menschheit zurückgeführt. Zu Beginn gab es im Prinzip neben der gleichnamigen Anime-Serie nur ein Gameboy Spiel, welches den Beinamen rote bzw. blaue Edition trug. Da sich diese beiden Versionen von der Story gegenüber der TV-Reihe unterschieden, erschien kurz darauf Pokémon – Gelbe Edition. Dieses Game sollte sich näher an die Zeichentrick-Vorlage halten als die Vorgänger. Und so verfügt man wie in der Glotze anfänglich über keine Auswahlmöglichkeiten, sondern wird praktisch dazu gezwungen, Pikachu als erstes Monster auszuwählen. Sonst unterscheidet sich die neue Variante nur in kleinen Details, auf welche ich im Folgenden genauer eingehen werde.

Rennspiele übten schon immer eine Faszination auf die Spieler aus. Genauso wie Formel 1 Spiele. Man wollte nicht nur am Automaten, sondern auch zu Hause dem Geschwindigkeitsrausch erliegen. Nachdem sich Namco mit Pole Position in den Spielhallen einen Namen gemacht hatte, war es an Atari den Kracher auf das VCS zu portieren. Ob sie das geschafft haben?

Capcom schickt euch schon wieder um die ganze Welt. Wer jetzt ein neues Street Fighter erwartet, irrt sich allerdings. Capcom entdeckte im Jahre 1994 das Wrestling für sich und spielte kräftig mit den Muskeln.