Heutzutage ist es mitunter durchaus schwierig, als Entwickler mit seinem Produkt aufzufallen. Oft ist das Gameplay schuld, das man aus unzähligen anderen Vertretern kennt, oder es ist schlicht eine Fortsetzung eines vorangegangenen Teils, den man möglichst nicht verändern wollte. Bei Indiegames ist das anders, wobei sich manche Spiele zu sehr auf Artstyle fokussieren und dabei die Spielbarkeit vergessen. White Night will beides beweisen.

Der Traum der ewigen Freiheit in Videospielen ist bereits ein sehr alter. Nachdem früher nur Grand Theft Auto einem Spieler – zumindest in krimineller Hinsicht – viel Bewegungsfreiheit ließ, gab es sonst kaum Alternativen, bei denen man sich selbst verwirklichen konnte. Dies realisierte vor wenigen Jahren erst ein Hobbyprojekt, dass mittlerweile eine millionenschwere Franchise geworden ist. Minecraft ist ein Phänomen, das fasziniert und für etliche als Inspiration dient. Mit großer Wahrscheinlichkeit ist auch FarSky davon beeinflusst worden, aber es als einfachen Klon zu umschreiben, würde dem Titel nicht gerecht werden.

Indie-Games: Die vielleicht größte Modeerscheinung der Gamingwelt der letzten Jahre. In Zeiten explodierender Budgets für AAA-Games prügeln sich die Systemhersteller geradezu um jene Kleinstprojekte, denen eine Veröffentlichung auf Konsolen einst verschlossen war. Rouge Legacy ist ein Paradebeispiel dafür, da es trotz seiner bescheidenen Aufmachung doch wert war, von Sony als Exklusivhit der PlayStation-Familie an Land gezogen zu werden. 

Endlich hat das Warten ein Ende. In allen möglichen Zeitschriften und Internetforen war uns der Mund wässrig gemacht worden. Doch nach langer Zeit liegt sie vor uns, die komplett lokalisierte deutsche Version von Metroid Prime.

Es war an einem dieser trostlosen Freitagnachmittage, als mein Legend of Zelda: The Wind Waker eintraf. Ich starb bereits tausend Tode vor Angst, der Postbote könnte es übers Wochenende mit nach Hause nehmen. Glücklicherweise kämpfte er sich durch den strömenden Regen und überreichte mir ein pitschnasses Kuvert mit Zelda. Eilig begann ich, alle Vorbereitungen zu treffen: Snacks & Getränke bereitstellen, Telefonstecker ziehen und Memory Card vorbereiten. 12 Blöcke verschlingt der Spielstand des neuen Zelda, wie nach dem Start verraten wird. Als danach die altbekannte Zelda Melodie erklingt, wird selbst mein rauhes Gamer-Herz ein bisschen weich. Welch Stunden größten Triumphes durchlebten wir schon gemeinsam, Link!

So langsam gelangt man bei Eidos Interactive zur Einsicht, das der GameCube eine interessante Plattform ist. Denn wie ist es sonst zu erklären, dass man sich dafür entschied, einen älteren Multiplattform-Titel doch noch für Nintendos Würfel umzusetzen. Jetzt dürfen also auch Anhänger des frevlerischen Vampirchefs Kain am GameCube allerlei Untaten begehen!

Wir schreiben das Jahr 1998. In den Gebieten im Umkreis der kleinen amerikanischen Stadt Racoon City geschehen merkwürdige Dinge. Ungewöhnliche Mordfälle lassen die Nerven der Behörden blank liegen. Laut Berichten von Augenzeugen überfallen menschenfressende Monster die Häuser der Bevölkerung. Da die örtlichen Behörden nicht mehr weiter wissen, wird das Bravo Team der S.T.A.R.S. (Special Tactics and Rescue Service) an jenen mysteriösen Ort entsendet, um Nachforschungen anzustellen und den bizarren Mordfällen ein Ende zu setzen.