Wenn sich ein Solo-Entwickler aus Schottland daran macht, einen Shooter zu kreieren, der aussieht wie aus den 1930er Jahren entsprungen, dabei aber moderne Bullet-Hell-Mechaniken mit Run-and-Gun-Gameplay vermischt, dann kann das Ergebnis nur außergewöhnlich sein. Zoe Begone! ist genau diese einzigartige Mischung – ein visuell atemberaubendes Indie-Spiel, das trotz seiner charmanten Optik zu den härtesten Herausforderungen der jüngsten Zeit gehört.

Horror-Spiele leben von Atmosphäre, von dem Gefühl des Unbehagens, das sich langsam in die Knochen frisst. Sie gedeihen in der Spannung zwischen dem Bekannten und dem Unbekannten, zwischen Sicherheit und Gefahr. In den letzten Jahren haben wir eine Renaissance atmosphärischer Horror-Titel erlebt, die weniger auf Action und mehr auf psychologische Verstörung setzen. Games wie Soma, Amnesia oder Still Wakes the Deep haben gezeigt, dass Horror nicht immer Waffen oder Kampf braucht, sondern durch cleveres Design, starke Narrative und einzigartige Prämissen funktionieren kann. In diese Landschaft tritt nun Sleep Awake, ein Titel, der mit einer der faszinierendsten Horror-Prämissen der letzten Jahre aufwartet: Was wäre, wenn Schlaf gleichbedeutend mit dem Tod wäre?

Manchmal trifft man auf eher ungewöhnliche Spiele, die einen gleich ins Auge fallen. Sei es durch ein originelles Artdesign oder einem Twist in bekannten Gameplaymustern, die einem als altgedienten Zocker doch noch neugierig machen. So geschehen bei Ritual of Raven, das spontan zu uns in die Redaktion flatterte. Zeit, dem Titel besondere Aufmerksamkeit zu widmen.

Als Tales of Xillia damals 2011 für die PS3 herauskam, war es das Spiel mit den meisten Preorders. Ebenso verkaufte es sich noch vor seinem weltweiten Release eine halbe Million Mal. Jetzt, 14 Jahre später, hat man mit Tales of Xillia Remastered die Chance, das Game auch auf den aktuellen modernen Plattformen zu spielen.

Mit Anno 117: Pax Romana wagt sich die Reihe zum ersten Mal in der Spielgeschichte sehr weit in die Vergangenheit zurück.

Es gibt Spiele, die flüstern statt zu schreien. Die keine Hand reichen, keine Tutorials einblenden und keine Wegpunkte auf die Karte malen. Ringlorn Saga von Graverobber Foundation ist so ein Spiel – und es ist damit ganz bewusst aus der Zeit gefallen, auf eine Art, die man entweder lieben oder meiden wird.

Es gibt Momente in der Videospielgeschichte, in denen ein Titel jahrzehntelang im Verborgenen schlummert, um dann plötzlich wieder aufzutauchen und eine ganze Generation von Fans in Verzückung zu versetzen. City Hunter ist so ein Fall. Der einzige offizielle Konsolenableger der legendären Manga- und Animeserie von Tsukasa Hojo erschien ursprünglich im März 1990 exklusiv in Japan für die PC Engine – und blieb damit für westliche Spieler lange Zeit unerreichbar. Jetzt, mehr als drei Jahrzehnte später, bringt Clouded Leopard Entertainment gemeinsam mit SUNSOFT und Red Art Games das Spiel endlich auf moderne Plattformen, darunter die Nintendo Switch. Die Frage ist nur: War das Warten die Mühe wert?

Schafft es Gearbox mit Borderlands 4 endlich wieder einen Teil der Reihe herauszubringen, der wirklich alle begeistert?

Es gibt Spiele, die sich nicht mit dem Anspruch begnügen, bloß zu unterhalten. The Vanishing of Ethan Carter, entwickelt vom polnischen Studio The Astronauts und erstmals 2014 erschienen, ist eines davon. Es ist ein Erlebnis, das sich irgendwo zwischen interaktivem Roman, Walking Simulator und klassischem Detektivspiel einquartiert – und dabei eine eigene, schwer zu beschreibende Qualität entwickelt, die lange nach dem Abspann im Gedächtnis bleibt.