Ich bin ein sehr großer Fan der Paper Mario Spiele. Auf dem N64 schloss ich damals den ersten Teil in mein Herz, hatte genau so viel Spaß mit dem Gamecube Ableger und fand auch Super Paper Mario erfrischend anders, aber nicht weniger gut. Als Paper Mario Sticker Star für den 3DS angekündigt wurde, war ich hocherfreut und verweigerte jegliche Informationsaufnahme.

Erst vor kurzem berichteten wir von einem Spiel für das Atari 2600, dass bei einer Auktion von Game Gavel einen Höchstpreis erzielt hat. Nur wenige Monate danach kommt der nächste Paukenschlag: Eine Familie entdeckt auf ihrem Speicher ein unscheinbares Spiel, das sich im Nachhinein als Schatz herausstellen sollte.

Wenn in einem Spieletitel die beiden Wörtchen "HD" und "Collection" vorkommen, ist eins klar: Es handelt sich um ein aufbereitetes Remake von Last-Gen Spielen. Im Falle von Dragonball Z Budokai HD Collection trifft dies auf ein Paar Beat em Ups zu, die zu PS2 Zeiten viele Fans glücklich gemacht haben. Ich zeige euch, wieso zwei optisch aufgewertete Games der letzten Generation besser sind, als alle DBZ Games dieser HD-Gen!

Wer von euch erinnert sich noch an Dr. Kawashima's Gehirn Jogging, das seinerzeit für den Nintendo DS erschien und eine Welle des Brain-Trainings auslöste? Plötzlich griffen verschiedene Menschen zum Handheld, nur um wenige Minuten pro Tag zu nutzen, um ihr Rechenzentrum in unterschiedlichen Mini-Games zu testen. Sony zog damals mit Mind Quiz auf der PSP nach, musste sich aber geschlagen geben. Mit Smart As wagen die Japaner einen zweiten Versuch, der sogar dank Social Media Einbindung auf Dauer motiviert.

Als Dance Central 3 bei mir ankam, stellte ich mir als Redakteur die Frage: »Wie gehst du an das Spiel ran? Schreibst du wieder ein Review nach Schema F, wie bei den anderen unzähligen Tanzspielen der letzten Wochen und Monate? Oder fällt dir vielleicht sogar etwas Neues ein?« Und tatsächlich, anstatt das Spiel mit der Macht der Gewohnheit abzuarbeiten, zog ich die Hilfe meiner »Assistentin« heran.

Professor Layton legte einen beeindruckenden Werdegang auf dem Nintendo DS hin. Mit mittlerweile über 13 Millionen verkauften Einheiten gehört die spannende, bis dato fünfteilige Puzzle-Serie mit zu den besten Titeln, die der Handheld zu bieten hat. Man kann mit Fug und Recht behaupten, dass jeder einzelne Titel rund um Hershel Layton und Luke Triton einen Kaufgrund für Nintendos DS darstellt. Zahlreiche Dual Screen Zocker werden mir da sicher beipflichten. Doch ob Professor Layton und die Maske der Wunder, der neueste Ableger der Serie für Nintendo 3DS, ebenfalls für beachtliche Hardware-Verkaufszahlen sorgt?

Mit dem futuristischen Space-Design der PC Engine Shuttle sprach NEC seinerzeit eine komplett andere Zielgruppe an: Gelegenheitszocker und Jugendliche, die einfach nur (preiswert) Zocken wollten. Wegen dem günstigen Preis wurde der Expansion Port von NEC wegrationalisiert. Dies macht die PC Engine Shuttle zu allen CD-Units inkompatibel. Bis heute gibt es keine Möglichkeit ein CD-Laufwerk mit der Konsole zu betreiben.

Viel wurde bereits von Fach- und Mainstream-Presse über Sonys kommenden PSP-Nachfolger geschrieben; der krispe OLED-Screen fand mehrfach Erwähnung, ebenso die innovative, touchfähige Rückseite der PlayStation Vita. Oft wurde auch angezweifelt, ob klassische Handheld-Konsolen überhaupt noch eine Daseinsberechtigung in Zeiten des Smartphone-Booms haben. iPhone, HTC Desire und Samsung Galaxy werden technisch immer ausgefeilter, die Touchoberfläche lässt sich intuitiv bedienen und neue Spiele kosten meist nur wenige Euro. Da fragen sich insbesondere Gelegenheitsspieler, ob sie wirklich noch ein Zweitgerät in der Hosentasche rumschleppen müssen. Doch Sony und Apple machen sich nicht nur die Zielgruppe streitig, auch ein Vergleich der Hardware-Innereien führt ungeahnte Gemeinsamkeiten zutage. 

Von den Sims bis Spore, von Nintendogs bis Princess Maker, von Harvest Moon bis zum unvermeidlichen Tamagotchi – Lebenssimulationen gibt es in den verschiedensten Bereichen. Doch bis heute hat es kein Spiel geschafft, künstliches Leben so ausgeklügelt zu simulieren wie die Creatures-Reihe. Da vor kurzer Zeit nicht nur ein, sondern gleich zwei Nachfolger angekündigt wurden (eines der Projekte vom genialen Steve Grand höchstpersönlich), ist es an der Zeit für einen Rückblick auf eine viel zu unbekannte Reihe, die bis heute in Bezug auf die Simulation von künstlichem Leben nicht nur in der Gamesbranche sondern auch im Wissenschaftsbetrieb nahezu unerreicht ist.