Dave the Diver ist eines jener Spiele, die sich jeder Kategorisierung entziehen und gerade deshalb so faszinierend sind. Entwickelt vom südkoreanischen Studio Mintrocket und veröffentlicht von Nexon, vereint dieser Indie-Titel Elemente aus Tauchsimulation, Ressourcenmanagement, Restaurantbetrieb und Action-Adventure zu einem erstaunlich kohärenten und süchtig machenden Erlebnis. Was auf den ersten Blick wie eine kuriose Mischung wirkt, entpuppt sich schnell als eines der charmantesten und durchdachtesten Spieldesigns der letzten Jahre.

Die Welt der Rennsimulationen ist in den letzten Jahren hart umkämpft geworden. Während etablierte Titel wie iRacing, Assetto Corsa Competizione und die Forza Motorsport-Serie ihre treue Fangemeinde pflegen, versuchen immer wieder neue Herausforderer, sich in diesem anspruchsvollen Genre zu etablieren. Mit hohen Erwartungen und großen Versprechen trat Ende November 2025 Project Motor Racing auf den Plan, ein Titel, der die Herzen von Motorsport-Enthusiasten höher schlagen lassen sollte. Doch wie so oft in der Spielebranche zeigt sich auch hier: Ambition allein reicht nicht aus, um ein überzeugendes Produkt abzuliefern.

Es gibt wohl kaum jemanden, der in den 90ern aufgewachsen ist und nicht mindestens ein Goosebumps-Buch (auf Deutsch Gänshehaut) in der Hand hatte. Die schaurigen Geschichten von R.L. Stine haben eine ganze Generation geprägt und waren für viele die perfekte Mischung aus Gruseln und Unterhaltung, ohne dabei zu übertreiben. Mit Goosebumps: Terror in Little Creek versuchen die Entwickler von PHL Collective und Publisher GameMill Entertainment nun, diese nostalgische Atmosphäre in ein interaktives Erlebnis zu verwandeln. Das Ergebnis ist ein Spiel, das zwar die richtige Stimmung trifft und Fans der Reihe durchaus unterhalten kann, aber gleichzeitig unter veralteten Gameplay-Konzepten und frustrierenden Designentscheidungen leidet.

Wenn sich ein Solo-Entwickler aus Schottland daran macht, einen Shooter zu kreieren, der aussieht wie aus den 1930er Jahren entsprungen, dabei aber moderne Bullet-Hell-Mechaniken mit Run-and-Gun-Gameplay vermischt, dann kann das Ergebnis nur außergewöhnlich sein. Zoe Begone! ist genau diese einzigartige Mischung – ein visuell atemberaubendes Indie-Spiel, das trotz seiner charmanten Optik zu den härtesten Herausforderungen der jüngsten Zeit gehört.

Horror-Spiele leben von Atmosphäre, von dem Gefühl des Unbehagens, das sich langsam in die Knochen frisst. Sie gedeihen in der Spannung zwischen dem Bekannten und dem Unbekannten, zwischen Sicherheit und Gefahr. In den letzten Jahren haben wir eine Renaissance atmosphärischer Horror-Titel erlebt, die weniger auf Action und mehr auf psychologische Verstörung setzen. Games wie Soma, Amnesia oder Still Wakes the Deep haben gezeigt, dass Horror nicht immer Waffen oder Kampf braucht, sondern durch cleveres Design, starke Narrative und einzigartige Prämissen funktionieren kann. In diese Landschaft tritt nun Sleep Awake, ein Titel, der mit einer der faszinierendsten Horror-Prämissen der letzten Jahre aufwartet: Was wäre, wenn Schlaf gleichbedeutend mit dem Tod wäre?

Manchmal trifft man auf eher ungewöhnliche Spiele, die einen gleich ins Auge fallen. Sei es durch ein originelles Artdesign oder einem Twist in bekannten Gameplaymustern, die einem als altgedienten Zocker doch noch neugierig machen. So geschehen bei Ritual of Raven, das spontan zu uns in die Redaktion flatterte. Zeit, dem Titel besondere Aufmerksamkeit zu widmen.

Es ist eine Art Urlaubsreise an einen Ort, den man in seinem Leben bereits besucht hat. Im Jahre 2024 nach mehr als zwei Jahrzehnten nach Silent Hill zurückzukehren ist tatsächlich eine Herzensangelegenheit für mich. Zu sehr hat mich das Spiel und meinen Werdegang in der Spielelandschaft geprägt und das nachhaltig. Dabei bin ich sicherlich nicht der Einzige, der sich da sehr auf dieses Remake gefreut hat. Sicherlich war das auch kein Leichtes für Bloober Team, sich diesem Großprojekt anzunehmen, obwohl sie ja bereits mit großartigen Spielen wie Layers of Fear oder The Medium gezeigt haben, was in ihnen steckt. Auf jeden Fall war ich sehr gespannt, wie sich der Titel im Jahr 2024 spielen würde.



Dieses Review ist völlig spoilerfrei, sowohl für diejenigen, die das Original noch spielen wollen oder das Remake.

Es ist interessant, wie sehr die Zeiten sich geändert haben. Noch vor ein paar Jahren war die „Star Wars“-Lizenz im Besitz von EA, die außer den Lootbox-Simulatoren Star Wars – Battlefront“ nicht wirklich viel draus machten. Und jetzt? Gibt es wieder jede Menge Auswahl, auch für Singlespieler. Wie beispielsweise Star Wars Outlaws

Was gab es im Vorfeld vom Release von Call of Duty: Modern Warfare 2 nicht eine riesige Diskussion. Kommt es nun in den Game Pass oder kommt es nicht? Sonys Klage läuft hier ja bekanntermaßen noch, dass Call of Duty als eigenes Genre gilt und somit keine Monopolstellung bei Microsoft einnehmen dürfe. 

 

Knapp dreieinhalb Jahre, nachdem uns Electronic Arts und Respawn Entertainment mit Star Wars Jedi: Fallen Order, nach langer Flaute, wieder tief ins Star Wars Universum gezogen haben, stehen wir nun der Fortsetzung – Star Wars Jedi: Survivor gegenüber. Erneut möchte man uns mit dem Einsatz der unreal 4 Engine, diesmal inklusive Raytracing, eine schöne Welt aufzeigen und die Geschichte von Cal Kestis nach einem kleinen Zeitsprung weiter führen. Die Erwartungen waren hoch, das Ergebnis auch?