Wer schon hierzulande bei jeder Neuerscheinung über die endlose Pokémon Welle stöhnt, der sollte mal die Japaner fragen. Dort gibt es anfangen vom altehrwürdigen N64 bis hin zum GameCube weitere, niemals in Europa veröffentlichte Pokémon Abenteuer oder Spin-offs. Das hier vorgestellte Pokémon Channel stellt dabei so etwas wie den inoffiziellen Nachfolger der N64 Japan und US-only Titels Hey You Pikachu dar. Nur dass wir in diesem Fall die kleine Elektroratte ohne Mikro durch digitale Welten scheuchen.

In den ersten Jahren des neuen Jahrtausends erschienen so viele verschiedene Disney-Games wie niemals zuvor. Auch der Gamecube blieb nicht verschont. Magical Mirror sollte die Fans von Mickey vor den Bildschirm locken und Donald Duck machte gleich mehrmals Mal Nintendos ehemaliges Flaggschiff unsicher. Nach dem spaßigen Quack Attack kam mit Phantomias ein Titel heraus, der deutlich mehr Action verspricht als sein geradliniger Jump`n`Run-Vorgänger. Ob Ubisoft und Disney Interactive die knapp zwei Monate zwischen dem Erscheinen der PS2-Fassung und der Nintendo-Version nutzten, um den Cartoon-Enterich noch besser in Szene zu setzen, erfahrt ihr in unserem Review.

Als bekannt wurde, dass die Produktionsfirma Aardman (Wallace & Gromit) in Zusammenarbeit mit Dreamworks einen neuen Animationsfilm zu erschaffen beabsichtigt, war die Welt verzückt. Das entstandene Werk hört auf den Namen »Flutsch und Weg« und passend zum Film erscheint auch eine Videospielumsetzung.

Oh Activison, was dachtet ihr euch? Sind wir wirklich in einer Zeit angekommen, in der selbst ein Sportspiel ohne eine grundsolide Gewaltdarstellung keine Käufer mehr findet? Muss mir als Spieler die Möglichkeit offenstehen, einem Passanten mein Skateboard über die Rübe zu ziehen, damit ich Spaß empfinde?

Die ersten Bilder sah ich Ende 2001. Als Dreamcast Besitzer verfolgte ich aufmerksam die ersten Schritte von SEGA als neuer Multiplattform-Publisher. Die Screenshots zum bis dato völlig unbekannten SEGA Soccer Slam machten mich neugierig. Hier kam keine Fußballsimulation auf uns zu, sondern ein Fungame mit Arcadeflair.

Als Kind liebte ich den Hanna Barbera Cartoon Scooby Doo. Jeder Folge drehte sich um einen Spuk, den die fünf Freunde Freddy, Daphne, Velma, Shaggy und Scooby Doo aufklärten. Dabei stachen vor allem die beiden Buddies Shaggy und sein Hund Scooby Doo hervor. Einerseits, weil sie typische „Helden wider Willen“ waren, andererseits aber auch für die Gags sorgten. Im Sommer erschien endlich der überfällige Kinostreifen und THQ nimmt sich der Videospielumsetzung an.

Vor etwas mehr als einem Jahr, am 13. September 2001, kündigte Capcom Japan ein Remake der in Nippon extrem beliebten Biohazard-Reihe an. Man wollte das original Resident Evil Game von 1996 erneut veröffentlichen. Kombiniert mit High End-Grafik, die das Blut in den Adern gefrieren lässt, um Shinji Mikamis Vision von echtem Survival Horror lebendig werden zu lassen ...

Auf der Games Convention 2002 hatte ich Gelegenheit Batman: Dark Tomorrow zum ersten Mal anzuspielen. Damals war mein erster Eindruck nach 10 Minuten Spielzeit positiv und ich freute mich auf die finale Fassung. Vor zwei Tagen hielt ich das Endprodukt erwartungsvoll in den feuchten Händen. Nachdem Nintendo-Jünger in letzter Zeit nicht viel Glück mit der Qualität von Batman Spielen hatten (wir erinnern uns an das unselige Batman: Vengeance) sollte mit Batman: Dark Tomorrow alles anders werden. Wurde es auch, nur - naja ...

Da liegt man nichtsahnend in seiner Koje im Bauch eines großen Kriegsschiffes, als selbiges plötzlich von einer Detonation erschüttert wird. Während der Spielercharakter gerade aus dem Bett springt, folgt eine zweite Explosion, die jetzt sogar einige Schotten brechen lässt. Ihr hört einen Offizier noch befehlen: »Alle Mann an Deeeeck!« und schon seid ihr auf euch alleine gestellt.